影視廣告拍照要素
1、畫格與畫幀
畫格與畫幀分別為影片、電視的最小構成單位，即一幅畫面，英文通稱Frame。也即是說每一畫格，每一畫幀，如果獨自、靜止地來觀看，都是一幅完好的、獨立的、類似于繪畫藝術中的畫面。由于影片膠片與電視攝像的記載方法不一樣，所以一樣的單位時刻，二者所獲得的畫面幅數并不一樣。影片一秒鐘記載下24格畫面，而PAL制的電視一秒鐘記載25幅畫面(N制的則是30幅畫面)。影片每秒鐘24格當中的一格畫面，咱們稱之為一畫格;電視每秒鐘25幅畫面中的一幅咱們稱之為一畫幀。然而要特別注意的是，盡管畫格與畫幀的方式都是一幅畫面，但影片、電視中的畫格和畫幀與繪畫藝術作品中的畫面有著極大的差異。由于影視廣告中的畫格與畫幀基本上不獨自存在，也很難獨自拿出來賞識。所以為了差異于繪畫藝術，也為了差異通常人所理解的影片、電視上的畫面概念，仍是稱它為一格或一幀更準確些。
2、鏡頭
鏡頭通常有兩個寓意，一是指開麥拉上的光學鏡頭，即由透鏡系統組合而成的光學部件。但在影視廣告言語中，鏡頭還有別的一個首要的寓意，那即是指開麥拉(攝像機)所拍照到的鏡頭畫面，也即是指開麥拉(攝像機)每一次從開機到關機所吸取的那一段接連的畫面。聞名的法國影片理論家馬爾丹給鏡頭下了一個十分完好的界說：“鏡頭是拍照進程中開麥拉的馬達開動至中止這段時刻內被感光的那段膠片;從編排視點看，即是剪兩次與接兩次之間的那段影片;從觀眾視點看，即是兩個鏡頭之間的那段影片。”
鏡頭是由畫面構成的，但鏡頭并不等于畫面。有時一個畫面即是一個鏡頭，有時，一個鏡頭卻有許多畫面。通常說來，鏡頭能夠獨自表達必定的含義，而畫面則不必定。
3、影響影視廣告鏡頭畫面的要素
畫面無疑是視聽言語中最為首要的有些，因而，研討影響影視廣告鏡頭畫面的各種要素關于視聽言語有著極其首要的含義。
(1)景別
影響影片、電視畫面表意的首要要素應當是鏡頭的景別。也即是說，拍照師從取景框截取的景象的巨細、多少，能極大地影響畫面的寓意和流露出的心情。而決議畫面景別巨細的要素是開麥拉的機位和開麥拉鏡頭的焦距長短。
前景
也叫大全景。前景是視距最遠的景別，這種景別的畫面能夠展現廣闊龐大的場景，展現人物活動的空間或環境空氣。前景給人的感觸好像是站在很遠的當地觀看景色一樣。遠取其勢，是前景的專長。
全景
全景的畫面比前景小一些，具體地說，是在取景框內以能包容站立的全身人為準。全景能夠使觀眾看到人物的全身動作及其周圍的有些環境。全景與前景一樣也是一種最基本的介紹型的景別，多用來介紹環境和展現事物的全貌。因而在敘事的階段中，全景通常不行缺少，由于要用它來斷定事情開展的空間規模，所以通常又稱為“定位鏡頭”。
中景
通常吸取人的膝蓋以上，這種畫面可顯示人物大半身的形體動作，能給人物扮演以自由活動的空間，既能體現人物之間的聯系，又不會與周圍的環境氛圍脫節，特別能夠體現手的動作。中景是影視作品中對比常用的一種景別。
近景
是吸取人物腰部以上的一種景別。這種畫面能使觀眾看清楚人物的某種形體動作和面部表情，或者物體的某些細節，在廣告中對比常用。
特寫
即肩部以上或人體的某個部分、一小件物品或物品的某一細部的鏡頭。通常是指人物的面部，特寫是視距近來的鏡頭。它的取景是將所要杰出、著重的物體占滿熒幕。當然也有人稱視距更近，取景更小的為大特寫。特寫鏡頭的體現力極為豐厚，能給人以體恤入微的感觸。要注意的是特寫鏡頭常常是片面性很強的鏡頭，常常帶有極大的強迫性，有顯著的提示和暗示效果。特寫或大特寫在電視廣告中運用的極多，常被用來著重商品品牌或商品細部。
(2)拍照視點
拍照視點也是決議畫面構成的首要要素之一，視點通常能決議畫面的性質。咱們常常能夠看到：盡管機位一樣景別一樣，而視點不一樣，所拍到的畫面感愛和心思寓意卻徹底不一樣。
平角

平角又稱為通常拍照視點，是將被攝體置于與開麥拉鏡頭相水平的方位上，即以拍照師的視平線相平，以對等的調查事物的視點來拍照。這個視點的畫面簡單使觀眾發生認同感強，覺得親熱，能讓人有置身其中的感觸。當然通常視點也因人而異，比方拍照孩童與巨大的籃球運動員就有很大的不一樣。

仰角
仰角拍照即是將被攝體置于視平線以上，開麥拉是處于低于視平線的方位，也即是從低處向上仰拍被攝體。這種視點會讓觀眾發生被攝體形象巨大、健壯、精力充沛的感觸。例如影片《巴頓將軍》中，巴頓進場的那場戲，背景是很大的星條旗，巴頓上臺發扮演說。這組畫面即是用仰角拍照的，它使人物顯得巨大、威武，充分體現了創作者對巴頓的贊譽之情。
俯角
與仰角相反，用俯角拍照時是將被射體置于拍照師的祝平線之下的方位上，從高處向下俯拍被攝體，最典型的是航拍或俯瞰。俯拍通常用來展現全貌告知環境。但俯拍的被攝體常常顯得藐小、無助，給人以凄涼之感，因而常帶貶意。
歪斜角
先使被攝體與視平線成必定視點，再改動取景框中水平線的方位，便可得到這種歪斜的和不安定的畫面效果。這種畫面有時能夠使人感觸詼諧或不行捉摸。
片面拍照角
也稱片面鏡頭。即是將開麥拉置于影片中某個人物的視點上，以該人物的感觸向觀眾告知或展現景象。片面鏡頭常用來體現特定人物的特定感觸，帶有激烈的片面顏色。
客觀拍照角
相關于片面鏡頭來講，以客觀拍照角拍照的鏡頭稱為客觀鏡頭，客觀鏡頭則盡量從客觀視點來敘說和體現內容，較為鎮定、從容，較少強加于人，片面豪情顏色不強，通常能給觀眾一種客觀的形象。本來，客觀拍射角也是創作者及導演精心設計的，所以也被稱為是導演的視點。
(3)鏡頭的移動
運動是影視廣告藝術最大的利益，是傳達消息的首要方法，也是差異于別的外型藝術方式的根本屬性之一。本來，所謂鏡頭的運動與人眼的視覺運動十分相似，并不難于理解。運動鏡頭品種許多，常常是以模擬人視覺感觸為首要方式，其中有推、拉、搖、移、跟，等等。鏡頭的各種運動都帶有必定的傾向性，因而能極好地傳達創作者的思維與豪情。
推
即是被攝體不動，開麥拉的變焦距鏡頭向主體推動的接連畫面。跟著開麥拉鏡頭向前推動，被攝體在畫面中逐步變大，構成逐步挨近方針的感觸。一起，觀眾的注意力也就會逐步被引導過來。推鏡頭的效果很像雙眼視野的前移與集中，它能使所要著重的人或物從全部環境中突顯出來。“推”能夠用來著重部分與全體的聯系，一起也常常帶有片面顏色，越是急推則越是片面性越強，而面臨被攝主體的緩推則能導致受眾注意和猜測，比方下面一則麥當勞漢堡的電視廣告拍照成功運用鏡頭緩推的方法就很有視覺的誘導力。
拉
它在技能操作上與推鏡頭恰好相反，是由部分到全體，使人有遠離方針的感觸。在心情上，它比推鏡頭更能吸引人的注意力，有時還極具懸念感和神秘感。拉鏡頭也相同具有激烈的片面傾向。
搖
拍照時，開麥拉機位不變，僅僅鏡頭軸線方向發生改變，機身作上下、左右、旋轉等運動。搖鏡頭包括水平方向運動的左右搖，沿筆直方向運動的上下搖，以及上下左右相結合的復合搖。搖拍使人發生雙眼在一個定點上環顧四周的感觸，它能夠盯梢運動物體、展現環境、烘托心情、營造氛圍。
移
指開麥拉邊移動邊拍照。這么拍照尤如在跋涉中對事物進行調查，畫面能給人以巡視或展現的感觸。移拍鏡頭能夠靈敏地進行局面調度，更有效地表達空間概念。由于機位的移動，移拍所發生的運動感很強，一起又具有必定的接連性和完好性，因而，它是影視廣告藝術體現的首要方法。
跟
指開麥拉跟跟著運動的被攝體進行拍照。跟拍的方式盡管多種多樣，但都是跟跟著動態中的被攝主體同步移動，這么，被攝主體一直處于畫面當中而背景卻不斷地改變。跟拍通常是用來告知被攝體的運動方向、速度和姿勢的，常常具有很激烈的視覺追隨感。
長鏡頭
較長時刻接連拍照的鏡頭稱之為長鏡頭。亦即從開機到關機之間的時刻對比長，長鏡頭在影視廣告拍照的進程中景別、景深也能夠恣意改變。長鏡頭能夠得到一段較長時刻的鏡頭畫面，但長短也是相對的，并沒有一個絕對的標準

06-28